Exposition « 1925–2025

L'exposition « 1925–2025. Cent ans d'Art déco » au Musée des Arts Décoratifs de Paris est organisée à l'occasion du centenaire de l'Exposition internationale des arts décoratifs de 1925, celle qui donna son nom à l'Art déco et lui valut une reconnaissance mondiale.

Le parcours envisage l'Art déco comme un phénomène artistique global, qui a façonné le langage visuel du XXe siècle, de l'architecture et des intérieurs à la mode, au graphisme et au design industriel. Les salles du musée présentent environ mille pièces, parmi lesquelles des meubles, des objets d'intérieur, des bijoux, des tissus, des vêtements, des affiches et des projets architecturaux. La place centrale revient aux œuvres des figures majeures du style, telles que Jacques-Émile Ruhlmann, Eileen Gray, Jean-Michel Frank, ainsi qu'aux maisons de joaillerie Cartier et Van Cleef & Arpels.

L'exposition montre pas à pas comment l'Art déco a su marier le luxe de l'artisanat aux idées de la modernité, à l'esthétique de la machine, à la géométrie et aux motifs exotiques, et comment ce style est devenu le symbole visuel de l'optimisme de l'entre-deux-guerres.

L'une des sections les plus saisissantes est la reconstitution d'intérieurs et d'objets liés au voyage et à la vitesse, notamment des voitures du légendaire Orient Express, qui soulignent le lien de l'Art déco avec l'idée de progrès et de confort raffiné.

La dernière partie du parcours est consacrée à l'héritage de l'Art déco et à son influence sur le design de la fin du XXe et du début du XXIe siècle, ce qui fait de l'exposition non seulement une rétrospective historique, mais aussi une méditation sur la longévité d'un style.

En somme, c'est l'une des expositions sur l'Art déco les plus complètes et les mieux construites sur le plan conceptuel jamais montrées à Paris, conçue aussi bien pour les spécialistes que pour le visiteur attentif sans formation professionnelle