Hier, j'ai assisté à un événement bien peu conforme à mon emploi du temps habituel, à l'Avtoklaster
Hier, j'ai assisté à un événement bien peu conforme à mon emploi du temps habituel, à l'Avtoklaster. Si vous vous demandez quel rapport peut bien exister entre Le Moqueur parnassien et un espace dédié aux amateurs d'industrie automobile, voici ma réponse : premièrement, les petits musées privés sont parfois plus intéressants que les vieilles institutions moussues ; deuxièmement, il fut un temps où je m'occupais moi-même d'intégrer l'art contemporain dans des espaces qui n'étaient pas conçus pour l'accueillir.
C'est précisément une intégration de ce genre qui a motivé ma visite sur le territoire des automobilistes, des préparateurs, des pilotes et des collectionneurs de voitures, dans l'ancien parc de taxis n° 19.
Dans l'espace Avtoklaster 19/21 vient de s'ouvrir l'exposition du jeune artiste Vladimir Kravtchenko. De tels vernissages comptent beaucoup, non seulement pour les auteurs et les équipes qui les entourent, mais aussi pour la communauté : ils contribuent à normaliser la perception de l'art contemporain auprès d'un public qui n'y est pas préparé. Certes, tout à côté se trouve un musée automobile tout à fait canonique, avec ses voitures rétro japonaises, mais un milieu strictement professionnel ne se prête guère à la présentation d'artistes contemporains, ce qui rend cette intervention à la fois mémorable et capable de modifier la représentation du paysage culturel de ce lieu précis.
On y a montré une série d'œuvres consacrée à l'évolution des croyances. Des abstraits proto-dieux, la Mère universelle et Argus aux mille yeux, des divinités égyptiennes et de la mythologie, jusqu'aux cryptides d'internet contemporains et au folklore de type Skibidi, Bibendum et notre irremplaçable Kanye. Au milieu se dresse une stèle funéraire sculptée du dieu Pan.
J'ai entendu des visiteurs tenter de comprendre ce qui se passait et demander à l'artiste, par exemple : dans quelle technique peignez-vous, ou comment ces images vous viennent-elles, est-ce un genre quelconque ou les voyez-vous simplement en rêve ? On entend rarement de telles questions dans une exposition habituelle, où l'on évite de trop interroger pour ne pas passer pour un ignorant. Ici, en revanche, s'est produite une rencontre organique entre le spectateur et l'art, un spectateur qui regarde réellement et s'efforce d'inscrire ce qu'il voit dans sa vision du monde.
Bravo à eux, à l'artiste, au commissaire et aux organisateurs. Je me réjouis toujours lorsque quelqu'un offre une tribune aux jeunes et les aide à parler d'eux-mêmes.
