> ## Content Index
> Fetch the complete content index at: https://theparnassian.com/llms.txt
> Use this file to discover other available public pages before exploring further.

# Художник Хулио Ле Парк, пионер второй волны кинетического искусства, умер 30 мая в Париже в возрасте 97 лет
- URL: https://theparnassian.com/khudozhnik-khulio-le-park-pioner-vtoroi-volny-kineticheskogo-iskusstva-umer-30-maia-v-parizhe-v-vozraste-97-let/
- Published: 2026-05-31T07:39:06.000Z
- Updated: 2026-09-22T00:27:10.000Z
- Author: Alexandr Radayev
- Tags: Искусство, Лондон, Музеи, Париж, Персоны, #auto, #translated

Ле Парк работал со светом, зеркалами, движением и оптическими эффектами: подвесные мобили, вибрирующие световые инсталляции, зеркальные комнаты, среды из проецируемого света, которые «оживали» только в присутствии зрителя. Он руководствовался принципом: искусство должно превращать зрителя из пассивного наблюдателя в участника. Работы Ле Парка подразумевали хождение по зеркальным камерам, запуск зрителем механических устройств, необходимость искать себя в полях меняющегося света.

11 июня в Tate Modern открывается большая ретроспектива Ле Парка. Он не дожил до события меньше двух недель.

Ле Парк оформил свой стиль в 1950-1960-х гг., сразу придерживаясь световой, иммерсивной, партиципаторной линии. Кинетизмом до него занимались многие значимые художники, причем десятилетиями. Реальное первенство Ле Парка в усилении иммерсивного элемента, фактически во многих его работах участие зрителя становится их смыслом. Далее в 1960 г. он стал сооснователем группы GRAV в Париже, которая отвергала идею одинокого мастера и вела коллективные эксперименты с движением, восприятием и участием публики.

В 1966 году художник получил Гран-при за живопись на Венецианской биеннале, причём фактически отмеченные работы не были живописью, а представляли собой инсталляции с отражённым светом, движением и оптической нестабильностью.

Что касается идейного бэкграунда, то прошлое в перонистской Аргентине напрочь лишило Ле Парка доверия авторитет критиков, кураторов, коллекционеров и музеев. Он декларировал, что право решать, как понимать искусство, должно оставаться исключительно за зрителем. Движущимся и световым искусством занимались до него многие, но он первым превратил оптический эффект в коллективный, антииерархический опыт.

![](https://theparnassian.com/content/images/2026/09/photo_20677@31-05-2026_10-39-06.jpg)

![](https://theparnassian.com/content/images/2026/09/photo_20678@31-05-2026_10-39-06.jpg)

![](https://theparnassian.com/content/images/2026/09/photo_20679@31-05-2026_10-39-06.jpg)

![](https://theparnassian.com/content/images/2026/09/photo_20680@31-05-2026_10-39-06.jpg)

![](https://theparnassian.com/content/images/2026/09/photo_20681@31-05-2026_10-39-06.jpg)